To Release Athens 2024 υποδέχεται τους MassiveAttack, την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους μέχρι σήμερα. Μαζί τους, οι Beak> του Geoff Barrow, των μοναδικών Portishead, και το επιδραστικό, λονδρέζικο γκρουπ των Mount Kimbie.
Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, και έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack παραμένουν μόνιμα μπροστά από την εποχή τους. Mε μόλις 5 studio albums, άλλαξαν τη σύγχρονη μουσική για πάντα. Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, γέννησαν το trip hop, έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Ένας σκοτεινός και αισθαντικός συνδυασμός ηλεκτρονικών ήχων, hip-hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk, που συνεπήρε την παγκόσμια σκηνή στις αρχές των 90s και μας προσέφερε μερικά από τα σπουδαιότερα δείγματα μουσικής δημιουργίας των τελευταίων 30 ετών.
Με το κλασικό ντεμπούτο, “Blue Lines” (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο “Protection” (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό “Mezzanine” (1998) παραμένει αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» “100th Window” (2003) και το γοητευτικό “Heligoland” (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP “Ritual Spirit” να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως Liz Fraser, Tracey Thorn, David Bowie, Madonna, Tricky, Damon Albarn, Horace Andy, Hope Sandoval, Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων.
Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματα στον κόσμο.
Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα εμβληματικά κομμάτια τους – από το “Unfinished Sympathy” μέχρι το “Safe From Harm” και από το “Teardrop” μέχρι το “Angel” – αποτελούν τα συστατικά που καθιστούν τα shows τους μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός.
Την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό, σε μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της μέσα στο 2024.
Οι Beak> αυτή τη στιγμή αποτελούνται από τον Geoff Barrow των Portishead, τον Will Young, μπασίστα του Robert Plant, και τον Billy Fuller aka Moon Gangs. Με επιρροές που ξεκινούν από το krautrock και φτάνουν μέχρι την πειραματική/ηλεκτρονική μουσική, οι Beak> κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους το 2009, το οποίο ξεχώρισε χάρις στον αυτοσχεδιαστικό του χαρακτήρα.
Έκτοτε, έχουν ηχογραφήσει άλλα δύο studio albums, έχουν υπογράψει το soundtrack για το ψυχολογικό δράμα “Couple In A Hole”, του Βέλγου σκηνοθέτη Tom Geen, και έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά σπουδαίων single όπως τα “Sex Music”, “The Meader” και το πιο πρόσφατο “Kosmik Musik”, το οποίο συνόδευε το sci-fi graphic novel των Joe Currie και Ben Wheatley.
Μέχρι σήμερα έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες εμφανίσεις σε Ευρώπη και Αμερική, κερδίζοντας επάξια φανατικό κοινό και τη φήμη μιας σπουδαίας live μπάντας που σε κάθε της εμφάνιση παρουσιάζει κάτι τελείως διαφορετικό.
Οι Mount Kimbie δημιουργήθηκαν το 2008 στο Λονδίνο από τον Dominic Maker και τον Kai Campos και τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια έχουν δημιουργήσει έναν τεράστιο κατάλογο με την πιο καίρια και επιδραστική μουσική που έχει βγάλει η πάντα-ανήσυχη σκηνή της αγγλικής μεγαλούπολης.
Από το ντεμπούτο τους, “Crooks & Lovers”, το οποίο βρέθηκε σε περισσότερες από 30 λίστες με τους κορυφαίους δίσκους της περασμένης δεκαετίας (συμπεριλαμβανομένων των Pitchfork, Mixmag, Resident Advisor και ΝΜΕ), μέχρι το “The Sunset Violent” που κυκλοφόρησε πριν από λίγες εβδομάδες, το συγκρότημα εξελίχθηκε από ένα από τα κορυφαία ονόματα της βρετανικής ηλεκτρονικής μουσικής σε ένα από τα πλέον πρωτοπόρα συγκροτήματα του σύγχρονου indie.
Με τους μακροχρόνιους συνεργάτες τους, Andrea Balency-Béarn και Marc Pell, να είναι πλέον επίσημα μέλη του γκρουπ, οι Mount Kimbie έρχονται στην Πλατεία Νερού για να παρουσιάσουν την περιπετειώδη μουσική τους και μαζί με τους Massive Attack και τους Beak>, να μας χαρίσουν μια από τις πιο ενδιαφέρουσες βραδιές του φετινού καλοκαιριού.
Το «Με ελαφριά καρδιά…» είναι μια μικρή κιβωτός του χρόνου γεμάτη τραγούδια του μεσοπολέμου (και όχι μόνο)… Από εκείνα που κάποτε χαρακτηρίστηκαν ελαφρά έως αβαθή και εδώ και δεκαετίες τα πήρε μακριά μας ο άνεμος του χρόνου… Τώρα επιστρέφουν με τον άνεμο ξανά, πολλά από αυτά σχεδόν έναν αιώνα μετά την γέννηση τους, διατηρώντας ελπίζουμε, το ειδικό καλλιτεχνικό (και ηθικό) τους βάρος ακέραιο. Οι μεγάλοι συνθέτες της εποχής (Αττίκ, Γιαννίδης, Χατζηαποστόλου, Χαιρόπουλος αλλά και πολλοί άλλοι) ακούγονται ξανά εδώ σε σύγχρονες εκτελέσεις συνθέτοντας μια ανθοδέσμη όχι από αποξηραμένα αλλά από ολόφρεσκα λουλούδια που παραδόξως ακούγονται σημερινά μέσα σε μια εποχή που όλα μοιάζουν να έχουν ολότελα αλλάξει…
Ένα μελόδραμα σε δυο πράξεις που υπογράφει (με ελαφριά καρδιά και με άγνοια κινδύνου ως συνήθως) ο Μανώλης Φάμελλος περιπατώντας επιπόλαια σε κορυφές που άλλοι πολύ πριν απ´ αυτόν κατέκτησαν. Βέβαια από τότε χιόνι πυκνό και βαθύ τις σκέπασε ώσπου να μοιάζουν σήμερα απάτητες. Το μονοπάτι όμως είναι ακόμα ανοικτό για κάποιους απερίσκεπτους με εμπειρία σε πτώσεις και λογής ματαιώσεις, συγγενείς με αυτές που περιγράφονται στο εν λόγω ρεπερτόριο, το τόσο στον χρόνο μακρινό αλλά και μαζί παράξενα οικείο. «Άλλωστε η ταπεινή φιλοδοξία μας εδώ δεν είναι να μεθύσετε από όνειρα ρομαντικά για να διαφύγετε από την στεγνή έως στυγνή μας πραγματικότητα, ούτε να σας ξεναγήσουμε σε μια δήθεν ανέμελη μπελ επόκ, αν και θα μας άρεσε… Δεν πρόκειται όμως για κάποιο επικό εγχείρημα ανασύστασης μιας εποχής, θα μας αρκούσε ως ανταμοιβή, απλά να ξανακούσουμε ένα ζευγάρι περαστικό ή κάποια ύπαρξη μοναχική να σιγομουρμουρίζει κάτι από τα τραγούδια αυτά»
Το πρώτο τεύχος ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ Ι κυκλοφορεί στα ψηφιακά περίπτερα (https://manolisfamellos.lnk.to/MeElafriaKardiaVol1) και με τα κρίνα του ερχόμενου φθινοπώρου, τα μεθυστικά, θα ακολουθήσει το δεύτερο ΜΕ ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ ΙI, ενώ το «Ποτέ δεν θα ξεχάσω τέτοια μάτια» των Λυκούργου Μαρκέα και Κώστα Μάνεση που πρωτοηχογράφησε το 1949 η Δανάη Στρατηγοπούλου είναι το πρώτο τραγούδι που κυκλοφόρησε και οπτικοποιήθηκε από τον Πάνο Νικολακόπουλο.
Κυκλοφορεί από την MINOS EMI - A Universal Music Company
Δύο δημιουργοί ενώνουν τις μουσικές τους φωνές, σε μια ξεχωριστή παράσταση με τραγούδια από το σύνολο της δισκογραφίας τους. Πολυγραφότατοι και πολυμορφικοί, έχοντας σημαντικές συνεργασίες στο ενεργητικό τους, καταθέτουν με αγάπη το στίγμα τους σε μια βραδιά γεμάτη δική τους μουσική και αγαπημένους συνοδοιπόρους ερμηνευτές.
Ερμηνεύουν:
Πένυ Ξενάκη, Αφεντούλα Ραζέλη, Μήδεια Χουρσουλίδου, Θέλμα Καραγιάννη, Ζωή Βεργάκη, Βασίλης Γισδάκης, Γιάννης Λεκόπουλος, Αντώνης Αθανασίου και Βασίλης Σαλταγιάννης
Επί σκηνής:
Αρετή Κοκκίνου: Κιθάρα, Μαντολίνο
Βασίλης Σαλταγιάννης: Κιθάρα
Αγγέλικα Παπανικολάου: Ακορντεόν
Γεωργία Μαρίνη: Βιολί
Χαρης Μπουτσελάκης: Μπάσο
Ανδρέας Νικόλης: Τύμπανα
INFO:
Σινώπης 27, Αθήνα
Ώρα έναρξης: 21:00
Είσοδος: 10 ευρώ
Κρατήσεις: 6945166085 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Μια Swing- Jazz- Cabaret μουσική βραδιά στο Red Jasper Cabaret Theatre
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ 2024
Η περφόρμερ Pavlina Styl ανεβαίνει μαζί με την ορχήστρα της στη σκηνή του Red Jasper Cabaret Theatre την Παρασκευή 17 Μαΐου για να παρουσιάσει ένα ανανεωμένο πρόγραμμα που περιλαμβάνει νέες πρωτότυπες διασκευές swing-jazz- cabaret με κομμάτια τα οποία συνδυάζουν ηλεκτρονικό ήχο, θεατρικά στοιχεία και κινηματογραφική ατμόσφαιρα.
Η Pavlina ερμηνεύει σε τέσσερις γλώσσες τραγούδια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα κυρίως στο μουσικό θέατρο και το
καμπαρέ μέσα από τους ρυθμούς των J. Brel, Ε, Piaf, P. Kass M. Dietrich, K.
Weill, Nino Rota, J. Kander κ.α. Μια μουσική περιπλάνηση- αποπλάνηση στα σκοτεινά μονοπάτια του έρωτα, της διαφορετικότητας, του πάθους, της αναρχίας και του απαγορευμένου.
Συντελεστές:
Μουσική επιμέλεια: Pavlina Styl
Πιάνο: Αναστάσιος Χαμηλάκης
Σαξόφωνο: Δημήτρης Σίμος
Κοντραμπάσο: Γιώργος Ρούλος
Ντραμς & Κρουστά: Σεραφείμ Μπέλλος
Σχεδιασμός αφίσας: Στέλιος Τριχαντήρης
Ερμηνεύει: Pavlina Styl
Πληροφορίες:
Ημέρα & Ωρα παράστασης: Παρασκευή 17 Μαΐου, 21:30
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 13 € (προπώληση από το more.com 12 €)
Η Pavlina Styl σπούδασε Medical Sciences-Ηealth Psychology στο
Πανεπιστήμιο του Surrey-Guildford με μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Sheffield στην Αγγλία. Επιστρέφοντας στην Αθήνα ξεκίνησε τις σπουδές της στη μουσική, παρακολούθησε μαθήματα κλασικού τραγουδιού και μουσικού θεάτρου με τη σοπράνο Μάιρα Μηλολιδάκη, σύγχρονο τραγούδι με την Έλλη Πασπαλά, μαθήματα υποκριτικής με την Ελένη Σκότη, την Πέμη Ζούνη, τον Κίμωνα
Φιορέτο, τον Σύλλα Τζουμέρκα και κινησιολογίας με τη Mόνικα Κολοκοτρώνη και την Φρόσω Κορρού. Έχει εμφανιστεί σε συναυλίες, περφόρμανς και μουσικοθεατρικά φεστιβάλ.
Ξεχώρισαν οι παραστάσεις της «MiLorDs», «Danser dans leNoir», «Les demoiselles d’ Avignon», «Double visage à l’extrême» κ.α., όπου συνεργάστηκε με τους πιανίστες-συνθέτες Mάνο Κιτσικόπουλο, Χρίστο Θεοδώρου, Νίκο Καλαντζάκο και με τζαζ μουσικά σύνολα
στην Αθήνα, ερμηνεύοντας τραγούδια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα στο μουσικό θέατρο και το καμπαρέ, αλλά και στον κινηματογράφο με valse, tango,swing και jazz διασκευές.
Το 2019-2020 έπαιξε στη μουσικοθεατρική παράσταση «Clock Tick» σε σκηνοθεσία Πέμης Ζούνη. Αυτήν την περίοδο παρουσιάζει τον θεατρικό μονόλογο «4.48 Psychosis» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθετική επιμέλεια Ελένης Σκότη στο Θέατρο Επι Κολωνώ.
Λ. Ανδριώτη. Έχει εργαστεί ως καθηγητής κιθάρας και θεωρίας για πολλά χρόνια στο ωδείο Φίλιππος Νάκας και στο MOMI καθώς και ιδιαίτερα μαθήματα.
Έχει γράψει μουσική για διαφημίσεις, θέατρο και ταινίες. Το 2009 δημιούργησε το συγκρότημα Gadjo Dilo το οποίο έχει κυκλοφορήσει δύο στούντιο άλμπουμ και μερικά ψηφιακά σινγκλ καθώς και εκατοντάδες συναυλίες στην Ελλάδα (και αρκετές στο εξωτερικό) και συνεχίζει μέχρι σήμερα. Έχει κυκλοφορήσει δύο δίσκους με προσωπικές του συνθέσεις: Contemplation 2016, Instinct 2022 μαζί με τον Νίκο Σιδεροκαστρίτη. Λατρεύει τις γάτες, το διάβασμα, τα ταξίδια και τον Django Reinhardt.
GYPSY JAZZ TRIO
Κ. Μητρόπουλος: Κιθάρα
Σ. Πομόνης: Κιθάρα
Γ. Ρούλος: Κοντραμπάσο
Συντελεστές:
Φωτογραφίες: Νίκος Παγωνάκης
Social Media: Πέτρα Τσέλιου
Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη
Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑ
O συνθέτης Σταύρος Σοφιανόπουλος, παρέα με μια εξαιρετική ομάδα μουσικών, παρουσιάζει την μουσική παράσταση «Λέξεις που δεν είπαμε» και μαζί, την νέα του δισκογραφική δουλειά, καθώς και παλαιότερες μουσικές και τραγούδια, που κέρδισαν την αναγνώριση και αγάπη του κοινού.
Το Σάββατο 18 Μαΐου, στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός, θα ερμηνεύσουν μια επιλογή από τις συνθέσεις του Σταύρου Σοφιανόπουλου:
Από το σάουντρακ της βραβευμένης ταινίας της Πέννυς Παναγιωτοπούλου «Δύσκολοι Αποχαιρετισμοί: Ο μπαμπάς μου» (2000), τον δίσκο «Ο χορός του Πυθέα» (2004) εμπνευσμένο από ένα ταξίδι στο Αιγαίο με πρωτότυπες ορχηστρικές συνθέσεις για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων, «Tο Κέρασμα» (2006) με συνθέσεις και τραγούδια που προσεγγίζουν το ύφος της ελληνικής μουσικής παράδοσης, το CD «Κ.Π.Καβάφης, μια ανάγνωση» (2010) για τον Αλεξανδρινό ποιητή, τους δίσκους «Σημειώσεις» (2017), «Επισκέψεις» (2020), «Χωρίς λόγια» (2022).
«Τα μουσικά θέματα τα αντλώ από όλο το φάσμα της ελληνικής μουσικής παράδοσης, λυρικά θέματα με κλασσικότροπη ενορχήστρωση, οι στίχοι περιγράφουν γεγονότα και καταστάσεις που με έχουν χαρακτηρίσει, ελπίζοντας πως ο ακροατής θα αναγνωρίσει σε αυτά στοιχεία που τον ενδιαφέρουν» μας λέει χαρακτηριστικά ο Σταύρος Σοφιανόπουλος, ο οποίος αναφέρει για τη νέα του δισκογραφική δουλειά «Λέξεις που δεν είπαμε»:
«Από τα πέντε τραγούδια που περιέχονται, το πρώτο αναφέρεται στον άγγελο της ταινίας τα “Φτερά του Έρωτα” του Γερμανού σκηνοθέτη Βιμ Βέντερς. Το δεύτερο, στο ανεξήγητο, στο μεγαλειώδες της ύπαρξής μας σ’ ένα σύμπαν που ποτέ δεν θα μάθουμε πώς γεννήθηκε. Ένα άλλο, σε πράγματα πολύ γνωστά, που καταλαβαίνουμε ξαφνικά πόσο άγνωστα μας είναι.
“Με ρωτά ο μικρός άγγελος για τη ζωή, για τον έρωτα, για το φιλί... Με ρωτά και για τα δάκρυα, για τον χρόνο, τη χαρά, τη φιλία και το αίσθημα, αν διαρκούν παντοτινά”».
«Η μουσική του Σταύρου διηγείται μικρές ιστορίες, εστιάζει σε λεπτομέρειες από συναισθήματα, όλα πάντα καθαρά και καλοφωτισμένα. Οι λεπτές αποχρώσεις, οι απλές γραμμές και η σαφήνεια της μελωδίας, μας απομακρύνουν από την αμφισβητήσιμη αλήθεια της πολυπλοκότητας και της υπερβολής και μας υπενθυμίζουν την απλότητα και καθαρότητα ενός λιτού αλλά σημαντικού και τελικά αληθινού κόσμου.», όπως σημειώνει ο πιανίστας και συνθέτης Χρήστος Ξενάκης.
Εν αναμονή της κυκλοφορίας του νέου άλμπουμ με τίτλο «Με Ελαφριά Καρδιά», ο Μανώλης Φάμελλος μας παρουσιάζει το νέο single του με τίτλο «Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια», που κυκλοφορεί παράλληλα και στο YouTube με video clip.
Το άλμπουμ «Με ελαφριά καρδιά» είναι μια μικρή κιβωτός του χρόνου γεμάτη τραγούδια του μεσοπολέμου (και όχι μόνο), από εκείνα που κάποτε εδώ και δεκαετίες πήρε μακριά μας ο άνεμος του χρόνου. Τώρα επιστρέφουν με τον άνεμο ξανά, πολλά από αυτά σχεδόν έναν αιώνα μετά την γέννηση τους, διατηρώντας ελπίζουμε, το ειδικό καλλιτεχνικό (και ηθικό) τους βάρος ακέραιο. Το «Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια» των Λυκούργου Μαρκέα (μουσική) και Κώστα Μάνεση (στίχοι) που πρωτοηχογράφησε το 1949 η Δανάη Στρατηγοπούλου είναι το πρώτο τραγούδι της συλλογής που κυκλοφορεί. Θα επανέλθουμε με περισσότερο παρελθόν στο άμεσο μέλλον…
ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΚΑΙ ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEOCLIP ΣΤΟ YOUTUBEΕΔΩ
Έπαιξαν οι μουσικοί Βαγγέλης Κατσαρέλλης (τρομπέτα, φλικόρνο), Αντώνης Ανδρέου (τρομπόνι), Μιχάλης Καλκάνης (κοντραμπάσο), Στέφανος Δανιηλίδης (πιάνο, πλήκτρα), Θάνος Μιχαηλίδης (τύμπανα) και Μανώλης Φάμελλος (ηλεκτρική κιθάρα). Η ενορχήστρωση και ο προγραμματισμός έγιναν από τους Μανώλη Φάμελλο και Στέφανο Δανιηλίδη. Η ηχοληψία έγινε από τους Στέφανο Δανιηλίδη και Βασίλη Κορρέ και η μίξη από τον Στέφανο Δανιηλίδη. Τη σκηνοθεσία του video clip υπογράφει ο Πάνος Νικολακόπουλος.
Η φωνή που πρέπει να ακούσεις, με επιρροές από την Ελληνική παραδοσιακή μουσική, τη σύγχρονη και τη τζαζ.
Η Κρητικιά καλλιτέχνιδα με την αισθαντική φωνή και το πλούσιο βιογραφικό που ζεί στη Νέα Υόρκη, μας παρουσιάζει τη δική της προσέγγιση στο
πολυαγαπημένο «Μενεξέδες Και Ζουμπούλια», όπου συναντάμε ένα σύνολο ανατολίτικων εγχόρδων.
Το «Μενεξέδες Και Ζουμπούλια» είναι ο προπομπός του debut album της Ερήνης
το οποίο είναι μια ωδή στους Μικρασιάτες πρόσφυγες, φέρνοντας στην επιφάνεια τις δυσκολίες τους και ταυτόχρονα τιμώντας την τεράστια πολιτισμική κληρονομιά τους!
Κυκλοφορεί και το εντυπωσιακό music video του τραγουδιού σε σκηνοθεσία Liliya Timirzyanova.
Το music video γυρίστηκε στην Κρήτη. Η αισθητική του βίντεο είναι εμπνευσμένη από την ταινία 'The Color of Pomegranates’ του Sergei Parajanov, με visual homage σε σκηνές της ταινίας. Μέσα από αυτό το βίντεο η Ερήνη εκφράζει τη θεματική του τραγουδιού που είναι η αγάπη. Συμβολικά η Ερήνη επέλεξε δυο τοποθεσίες, τις Αρχάνες που είναι το χωριό του παππού της, και ένα σημείο στη θάλασσα στον Καρτερό, όπου η Ερήνη κοιτάει στον ορίζοντα σε ευθεία γραμμή προς τη Σμύρνη και τα Παράλια της Μικράς Ασίας από όπου καταγόταν η γιαγιά της. Η θάλασσα συμβολίζει τον ερχομό των Μικρασιατών προσφύγων, και το σοκάκι του χωριού συμβολίζει την ενσωμάτωσή τους στη νέα τους πατρίδα, την Κρήτη.
Οι πολλαπλές μουσικές επιρροές της Ερήνης, μετά την εμπειρία της περιοδείας της με το Cirque Du Soleil αλλά και την εκπαίδευση της στο Berklee College of Music, γέννησε νέες σύγχρονες ενορχηστρώσεις των παραδοσιακών μικρασιάτικων τραγουδιών. Με τη συμβολή του υποψήφιου για GRAMMY Gonzalo Grau από τη Βενεζουέλα, ως συμπαραγωγό, το αναμενόμενο άλμπουμ εμπεριέχει θεματικές όπως ο έρωτας, η θλίψη και ο πόνος του αποχωρισμού.
Λίγα λόγια για την Ερήνη:
H Ερήνη ειναι μια νέα ”φωνή” με επιρροές από την Ελληνική παραδοσιακή μουσική, τη σύγχρονη και τη τζαζ.
Μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης με καταγωγή από τη Σμύρνη και έχει βάση της τη Νέα Υόρκη.
Ως μια σύγχρονη Μικρασιάτισσα, μεταλαμπαδεύει τη Μικρασιατική μουσική στο εξωτερικό, παρουσιάζοντας τη σε σημαντικούς συναυλιακούς χώρους και διοργανώσεις όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και το WOMEX 2023, αλλά και σε συνεργασία με καταξιωμένες ορχήστρες αλλά και καλλιτέχνες όπως ο Danilo Perez, Daniel Hope, Nella, Jorge Glem, Eugene Friesen μεταξύ άλλων.
Η Ερήνη περιόδευσε ως τραγουδίστρια με το Cirque Du Soleil για 3 χρόνια και είναι καθηγήτρια στο πανεπιστήμιο Berklee College of Music.
Πρόσφατα έλαβε δυο σημαντικά βραβεία από το Mass Cultural Council και Boston Foundation για τη δουλειά της πάνω στη φωνητική ερμηνεία της Μικρασιάτικης Μουσικής.
Επίσης βραβεύτηκε ως μια από τους πιο επιτυχημένους Έλληνες της Αμερικής κάτω των 40, από το Greek America Foundation, για τα καλλιτεχνικά της επιτεύγματα αλλά και την προσφορά της στον Ελληνισμό.
Το νέο τραγούδι του Χρίστου Στυλιανού και της Ελένης Ζιώγα με την ερμηνεία του Κώστα Μακεδόνα, για τη σειρά του Mega «Famagusta» μόλις κυκλοφόρησε!
«Λίγο- Λίγο» είναι ο τίτλος μιας ακόμη ιδιαίτερης δημιουργίας των Χρίστου Στυλιανού και Ελένης Ζιώγα, με ερμηνευτή αυτή τη φορά τον εξαιρετικό Κώστα Μακεδόνα.
Το τραγούδι αυτό έρχεται να προστεθεί στο σύνολο των συγκινητικών τραγουδιών των ίδιων δημιουργών που ακούγονται στην φιλόδοξη παραγωγή του Mega(των Ανδρέα Γεωργίου, Βάνας Δημητρίου και Κούλλη Νικολάου) «Famagousta» και έχουν ήδη αγαπηθεί από το κοινό.
Πρόκειται για μια ιδιαίτερη, αισθαντική μπαλάντα που δίνει την δυνατότητα στον Κώστα Μακεδόνα να ξεδιπλώσει μια διαφορετική ερμηνευτική του πτυχή και να μας προσφέρει με την εκπληκτική φωνή του μια σπάνια ακουστική εμπειρία.
Οι στίχοι του τραγουδιού είναι επηρεασμένοι από το προσφυγικό ζήτημα της Κύπρου, όταν το 1974, χιλιάδες ελληνοκύπριοι αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τις εστίες τους στα Κατεχόμενα και να ζήσουν σαν ξένοι στον τόπο τους, αλλά και από το γενικότερο πρόβλημα της προσφυγιάς που δημιουργούν ιστορικά, αλλά και στις μέρες μας, οι ανά την γη πόλεμοι.
Το νόημα, ωστόσο, αυτού του πολιτικού τραγουδιού μπορεί να αναγνωστεί και ως μεταφορά στην περιγραφή μιας γενναιόδωρης ερωτικής συνθήκης και να φωτίσει έτσι ιδανικά την δυνατή σχέση του Μάικλ και της Σιμόνης, όπως αυτή μας παρουσιάζεται στο πλαίσιο της καταιγιστικής πλοκής της σειράς.
ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ, ΟΛΗ Η ΠΟΛΗ ΜΙΑ ΤΕΡΑΣΤΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΚΗ ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΦΙΕΡΩΜΕΝΗ ΣΤΟ ΠΙΑΝΟ!
16, 17, 18, 19 ΚΑΙ 20 ΜΑΪΟΥ 2024 ΣΕ ΟΛΗ ΤΗΝ ΑΘΗΝΑ!
100 κοντσέρτα πιάνου σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους
Ένας μαραθώνιος μουσικής γεμάτος έμπνευση,
στις γειτονιές της Αθήνας
Mετά την τεράστια επιτυχία στην Αθήνα, την πρώτη φορά που παρουσιάστηκε, τον Μάϊο του 2023, το PIANO CITY ATHENS επιστρέφει για δεύτερη χρονιά από τις 16 έως και τις 20 Μαΐου, για να γεμίσει μελωδίες τις γειτονιές της πρωτεύουσας!
Έχοντας εμπνεύσει χιλιάδες ανθρώπους σε Βερολίνο, Νέα Υόρκη, Μαδρίτη, Μιλάνο και άλλες μητροπόλεις, το Piano City® έγινε θεσμός και στην Αθήνα!
Το Piano City Athens είναι το πρώτο φεστιβάλ που συμβαίνει κυριολεκτικά σε όλη την πόλη. Η μουσική απλώνεται σε πάρκα, πλατείες, πεζόδρομους, στο αεροδρόμιο, το λιμάνι, σε μουσεία, πρεσβείες, νοσοκομεία, ωδεία, σχολεία, καφέ, θέατρα, γκαλερί, ιδρύματα, ξενοδοχεία, μπαίνει στα σπίτια των ανθρώπων με τον θεσμό των house concerts, ή απλά την συναντάμε στη… μέση του δρόμου.
Φέτος, στο πλαίσιο του Piano City Athens θα απολαύσουμε - εκτός των απανταχού δωρεάν εκδηλώσεων - και Special Events που θα πραγματοποιηθούν στον Πολυχώρο ΠΛΥΦΑ και τον Φιλολογικό Σύλλογο ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ.
Στα Special Events χρειάζεται αγορά εισιτηρίου. Προπώληση ticketservices.gr
"Ο Καραγκιόζης παίζει πιάνο" - Παράσταση για όλη την οικογένεια
Κυριακή 19 Μαΐου 2024, στις 12.00 - Πολυχώρος ΠΛΥΦΑ
Ο παραδοσιακός καραγκιοζοπαίχτης Κώστας Μακρής σε μια νέα κωμωδία γεμάτη ξεκαρδιστικές ατάκες και υπέροχες μελωδίες, παιγμένες ζωντανά στο πιάνο από τον Σταύρο Ξιούρα.
Η Βεζυροπούλα αναζητά πιανίστα για να διοργανώσει ένα μεγαλοπρεπές κοντσέρτο. Θα καταφέρει ο Καραγκιόζης να παίξει πιάνο και να πάρει την δουλειά ή θα τα κάνει θάλασσα;
Κυριακή 19 Μαΐου 2024, στις 18.00 - Πολυχώρος ΠΛΥΦΑ
Ο πολυβραβευμένος πιανίστας και συνθέτης Θοδωρής Οικονόμου και η σπουδαία χορεύτρια και χορογράφος του Bob Wilson Μαριάννα Καβαλλιεράτου, θα μας παρασύρουν μέσα από μια πρωτότυπη συνεργασία σε μια διαδραστική παράσταση μεγάλης διάρκειας, όπου ο θεατής είναι ελεύθερος να υπάρχει και να κινείται στον χώρο όπως αυτός θέλει και αισθάνεται και για όσο χρόνο θέλει, καθώς έτσι γίνεται μέρος της ιδιαίτερης δράσης. Η μουσική γράφεται εκείνη την στιγμή, το ίδιο και η χορογραφία.
Κυριακή 19 Μαΐου 2024, στις 21.30- Αυλή Πολυχώρου ΠΛΥΦΑ
Ένα πληθωρικό μουσικό ταξίδι χωρίς όρια, με δύο πιάνα, ντραμς και κοντραμπάσο, κάτω από την ανοιξιάτικη αττική σελήνη. Δύο ξεχωριστές πιανιστικές προσωπικότητες, ο Χρίστος Παπαγεωργίου και ο Αναστάσιος Πάππας, ο Τάκης Καπόγιαννης στο κοντραμπάσο και ο Σεραφείμ Μπέλλος στα ντραμς, σε ένα crossover πρόγραμμα που συνδυάζει το κλασικό ύφος με τον αυτοσχεδιασμό και άλλα δημοφιλή μουσικά είδη, όπως Jazz, Funk, Fusion.
Δευτέρα 20 Μαΐου 2024, στις 20.30 - Φιλολογικός Σύλλογος ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ (κεντρική αίθουσα)
Το PIANO CITY ATHENS θα κλείσει το μουσικό του ταξίδι με ένα ορόσημο του κινήματος του μινιμαλισμού, σε μια ιδιαίτερη μουσική performance από πέντε καταξιωμένους Έλληνες μουσικούς. Οι πιανίστες Τίτος Γουβέλης και Θοδωρής Οικονόμου, ο ακορντεονίστας Κωνσταντίνος Ράπτης, η αρπίστρια Μαρία-Χριστίνα Harper και ο κλασικός κρουστός Ανδρέας Φαρμάκης, μας προσκαλούν σε ένα ιδιόμορφο ηχητικό ταξίδι με βάση την εμβληματική μινιμαλιστική παρτιτούρα του Ολλανδού συνθέτη Simeon Τen Holt, Canto Ostinato.
17.00-19.30 | Συνύπαρξη Αρμονίας και Χάους σε δύο πιάνα
Ρεσιτάλ πιάνου μαθητών και καθηγητών του Ωδείου ΑΛΦΑ
Πλατεία Αμερικής
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ
11.00-14.00 | Αντώνης Παλαμάρης | City Vibes
Ρεσιτάλ των 30 λεπτών | 11.00, 12.00, 13.00
Νοσοκομείο Ερρίκος Ντυνάν
11.00 | Εύη Τσάγκλα - Μανωλαράκη
Ρεσιτάλ πιάνου
Π.Ε.Γ.Κ.Α.Π, Χαλάνδρι
11.00-22.00 | Piano City Athens @ Deree
Κονσέρτα πιάνου από καθηγητές, απόφοιτους, μαθητές. All day
Deree College |7th level Auditorium, Deree Music Studios (Pierce side)
12.00-14.00 | Let’s Waltz with Piano | πιάνο: Ηλίας Καλούδης, χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη
Show πιάνο-χορός
Δύο shows των 30 λεπτών | 12.00, 13.00
Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών, Επίπεδο Αναχωρήσεων - Είσοδος 3, Περιοχή Ελεύθερης Πρόσβασης
16.00-18.00 | Εκπαιδευτική δράση “Περιπέτεια στα πλήκτρα! Από την Ύδραυλη στο Πιάνο!”
1ο γκρουπ: 16.00-17.00 | 2o γκρουπ: 17.00-18.00
Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, Κολωνάκι
Απαιτείται κράτηση στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. - 211 4110044, 6907 292002
17.45-20.15 | Piano & HIP HOP | Ομάδα χορού#DOSrs, Πιάνο: Ηλίας Καλούδης Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη και Ελένη Κυριακίδη
Show των 30 λεπτών | 17.45, 18.45, 19.45
The Ellinikon Experience Park, Ελληνικό
17.00 - 21.00 | Το Αθηναϊκό Ωδείο ανοίγει τις πόρτες του στο Piano City Athens
17:00 Symphony of Six Hands. Piano Ensemble Concert
18:00 Ρεσιτάλ πιάνου με τη Νεφέλη Θεοφανοπούλου
19:00 Ρεσιτάλ πιάνου με τον Αλέξανδρο Κιντή
20:00 Ο Γιώργος Κατσάνος σε ένα ταξίδι εξερεύνησης του Ήχου Αθηναϊκό Ωδείο, Νέα Σμύρνη
18.00-19.00 |HOUSE CONCERT | Δάφνη Παρλιάρου
Εθνικό Ωδείο Χαλανδρίου
Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
19.00-20.00 | Πολλά υποσχόμενοι μικροί και νέοι πιανίστες
Συναυλία σπουδαστών της τάξης της Μαρίας Παπαδάτου “Μαγικά Χεράκια” Σπυροπούλειο Πολιτιστικό Κέντρο, Νέο Ψυχικό
19:30-21:00 | Ρεσιτάλ Ελίζας Ζερβάκη Απολλώνιο Ωδείο, Αθήνα
Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο 210 7298930
19.30-20.30 | HOUSE CONCERT | Σοφία Παπαδοπούλου
Εθνικό Ωδείο Χαλανδρίου
Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
19.30-21:00|Μεγαλώνοντας με το πιάνο
Καλλιτεχνικό πρόγραμμα από τους μαθητές του Ωδείου Ωδείο #Ρυθμοί, Βριλήσσια
20.00 | HOUSE CONCERT | Musica Poetica | Μαρία Ρέκκα
Βασιλέως Ηρακλείου 22, Αθήνα
Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
20.30-21.30 | Σταύρος Λάντσιας | Μόνοι Μαζί
Ρεσιτάλ πιάνου
Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
20.30 | HOUSE CONCERT | Λήδα Ψαράκη Κυμοθόης 30, Υμηττός Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο 210 7298930
21.00-22.00 | Victor | “COSMOS” Laser Show & piano
Μουσικές συνθέσεις από τον καλλιτέχνη Victor με laser show
Πεδίο του Άρεως,συντριβάνι Πλατείας Οικονομίδη
ΚΥΡΙΑΚΗ 19 ΜΑΪΟΥ
10.00-18.00 | Ακούγοντας τα Χρώματα
Η τέχνη “ντύνει” τη μουσική
Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή (Αμφιθέατρο), Παγκράτι
11.00-13.30 | Η κρατική Ορχήστρα Αθηνών κάτω από την Ακρόπολη
11.00 - 14:30 | Οι σπουδαστές του Αθηναϊκού Ωδείου στο Piano City Athens
11:00 Μικροί πιανίστες εν δράσει - Μέρος 1ο
12:15 Μικροί πιανίστες εν δράσει - Μέρος 2ο
13:30 Ρεσιτάλ πιάνου με τη Βασιλεία Σπαϊδιώτη
Αθηναϊκό Ωδείο, Νέα Σμύρνη
12.30-18.00 | Εκπαιδευτική δράση “Περιπέτεια στα πλήκτρα! Από την Ύδραυλη στο Πιάνο!”
Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, Κολωνάκι
Απαιτείται κράτηση στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.- 211 4110044, 6907 292002
14:00 - 15:00 | Συναυλία της τάξης πιάνου της Μαρίας Μιχαλοπούλου
Ωδείο Καλλιτεχνήματα, Κερατσίνι
17.00-18.00 | Νεφέλη Μούσουρα | Romantic concert
Ρεσιτάλ πιάνου
Φράγμα Μαραθώνα
Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
17.00-20.00 | Γιάννης Μπελώνης | Αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη
NJV Athens Plaza, Σύνταγμα (στο foyer του ξενοδοχείου)
Απαραίτηση η κράτηση θέσης στο 210 7298930
19.00-20.00 | Μάρκος Κώτσιας | Το Piano City πάει σινεμά!
Αγαπημένα soundtrack από τον ελληνικό και διεθνή κινηματογράφο
Λαύριο
19.00 - 21.30 | Θέμα - Αντίθεμα - Παραλλαγή Καλλιτεχνικό πρόγραμμα από μαθητές και καθηγητές του Ωδείου Ωδείο Άλφα, Αθήνα
20.00-21.15 | Το Ωδείο Πόλις υποδέχεται το Piano City Athens
20:00-20:30 “Πιανιστικά Σταυροδρόμια”, συναυλία σπουδαστών του Ωδείου 20:30-21:15 “300 παρά δύο χρόνια μουσικής”, Ρεσιτάλ Πιάνου με τον Δημήτρη Κρεατσούλα Ωδείο Πόλις, Ηλιούπολη
Piano City Athens. Ένα πενθήμερο φεστιβάλ γεμάτο έμπνευση!
Η Αθήνα πλημμυρίζει με μουσική!
Την διοργάνωση του Piano City Athens και τα αποκλειστικά δικαιώματα του διεθνούς Label Piano City® έχει για την Ελλάδα η εταιρεία Robin 4 Arts, υπό την διεύθυνση της Μαρίας Παπαλάμπρου.
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κρατική Ορχήστρα Αθηνών
Καλλιτεχνικός σύμβουλος: Τάσος Συμεωνίδης
Το φεστιβάλ πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού και της Περιφέρειας Αττικής και με την υποστήριξη των: Δήμος Αθηναίων, This is Athens City Festival, Μουσικός Οίκος Σπύρος Νάκας, Lamda Development, The Ellinikon Experience Park, Golden Hall, Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών, ΕΥΔΑΠ, Δήμος Λαυρίου, Μ.Ι.Ε.Τ, Ερρίκος Ντυνάν, Πρεσβεία Γερμανίας, Athens Plaza, Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή, Deree-The American College of Greece, Πρεσβεία Αυστρίας.
